Theatre & Dance Course Offerings

改变课程每学期,因此这个名单不应该被认为是这些各个主题的承诺。然而,这并不代表我们的很多目前流行的课程的列表。提供的列表,以便您可以开始在这一重大米利想象你的学术生涯。

戏剧实验室 戏剧实验室是一个课外课程,旨在灌输通过参与学习戏剧和各种形式作为管道的观众梦想工作室制作或其他经批准的现场表演的欲望。 (TH100)
剧院实习 学生通过在他们的第一个三年计划的幕后工作参与制作。这些广泛基础的合作经验,帮助制定志愿服务和经常,第二适销对路的专业技术意识在任何宣传,剧场管理,房屋建设,还是设置和服装建设。 (TH101)
引进技术剧院 通过类讲座和动手参与,本课程的目的是让学生参与的风景和服装建设,舞台灯光,舞台音响和舞台管理理论,实践和技术的概述。动手学习和大学的制作工作需要加强的技能,促进协作。实验室费。 (TH102)
作用:非专业 一个实际的演技当然非戏剧专业。旨在介绍学生的作用基本原理。可采取的大学学习美术的信用,但不会对戏剧专业的计数。 (TH103)
介绍戏剧艺术 这个类将采取调查式的过程,其目标是培养学生的戏剧艺术的共生性质的认识,并帮助他们成为终身顾客,并参加戏剧经验的形式。学生将利用他们的创新精神和提供用于生产游戏的各个环节进行批判性分析的基础:戏剧形式,编剧,导演,表演和设计。学生将被要求参加整个学期的各种表演。 (th107)
绘画,戏剧 这是一个“动手”课程,探索绘制在影院设计领域所需要的技能。这包括:一个,两个和三个点的角度来看,图中图中,缩略图的技术,画线,值绘图,和技术图纸技术。 (th109)
发挥分析 通过入选作品的学习,学生学习为分析运动结构技术的方式进行表演艺术家,导演和设计师是至关重要的。戏剧应从各种戏剧历史时期的选择。悲剧和喜剧及各种文体的方法来解释戏剧作品的风格将仔细研究。先决条件:戏剧专业的学生或未成年只,或导师的同意。 (th131)
元件和设计原则 这个过程的目的是通过各种抽象和概念的项目来介绍学生基本设计原理和设计探索的元素掺入2D,3D和动力学设计。在演示文稿和思想交流的重点将是这个类的一个焦点。学生们还将学习如何利用并给予口头批评的结构设置,以及承认基本的设计美学和它们如何与舞台设计。主要的项目最终将允许学生运用他们开发的设计技巧给定的研究项目。 (th135)
我行事 在行动通过各种重点在专业准备,协作的经验,并介绍了分析和技术练习开发演员的身体和精神的融合的基本概念研究。只有专业。 (th141)
作用二 场景分析的方法进行了探索给演员各种工具接近一出戏。接近分析剧中,节拍,重大行动,意图和表征的脊柱进行调查。重点将在现场和工作实际实现的双方通过分析技术的应用被放置。先决条件:剧院131和141,或导师的同意。 (th142)
舞台灯光的基本面 本课程旨在介绍学生在舞台灯光技术和设计的USITT国家标准。获得的典型固态照明技术的基本知识和实践技术和艺术项目。学生将制定“动手”使用业界标准的沙爹电气领域的技能,并与舞台电工行业广泛的安全标准为重点。这当然需要物理,金属和艺术的参与。只或导师许可的专业。 (th151)
古装建设 这门课程向学生介绍的材料,工具,设备及技术要求,构建戏剧界的服装,他们的知识运用到衣服的建设从模式完成的工作。学生还将学习工作的专业服饰店的角色和层次。课程费用。 (th152)
景区建设 本课程作为介绍戏剧景观建设。通过课堂讲课和“动手”的参与,它的目的是让学生参与安全建设,吊装,安装,操作和惊人的剧场景的理论,实践和技术的详细介绍。只有专业。实验室费。 (th154)
剧院实习 学生通过在他们的第一个三年计划的幕后工作参与制作。这些广泛基础的合作经验,帮助制定志愿服务和经常,第二适销对路的专业技术意识在任何宣传,剧场管理,房屋建设,还是设置和服装建设。 (th201)
儿童戏剧 入门课程在性能和儿童戏剧的理论。生产方法对儿童剧的实证研究。 (th202)
声音剧院 这个课程是介绍了完善的设计,技术完善,并为剧场扩声。通过课堂讲课和手参与,它的目的是让学生参与设计和编辑音乐,声音,以及文艺演出音响系统,并在技术上实现这些屈尊的理论,实践和技术的详细介绍。实验室费。 (th220)
渲染技术 因为它们通常用于生产高质量渲染为舞台制作这门课程向学生介绍使用艺术材料。学生将学习使用的材料,如水彩,水粉,co9lored铅笔和设计标志。成功的学生将生产堪列入设计组合的材料。 (th221)
声音的舞台 对于演员的声乐技巧的基础知识。特别强调的是声乐机制的解剖学和生理学,包括呼吸,发声,共鸣和清晰度。学生的学习国际音标的部分作为语音分析工具,标准的北美讲话的做法,以及随后的方言分析与实践。 (th240)
先进的语音 声乐技巧的基本面的进一步发展。特别强调的是增强声音的功率,范围,透明度,灵活性和响应能力的文本。技术问题是通过在提高文本的热身方法和工作,包括莎士比亚解决。与文本的工作还包括诗歌韵律和修辞分析方法。先决:th240。 (th241)
起草剧院 这是一个“动手”当然,用于检查的技术影院设计通过手动和CADD(计算机辅助设计)的方法的图形通信。学生将通过发展一系列项目起草的技能,并学习美国ITT标准起草。 (th251)
舞台艺术 介绍了车间技术旨在让学生参与技术戏剧理论,实践和技术的详细介绍。通过类讲座和动手参与,学生建立与标准的工具,材料,方法,和用于技术上准备显示的程序基本能力。主题包括,但不限于布景和服装建筑,绘画,性质,舞台灯光和起草工作。在大学的制作车间工作要求加强学到的技能,促进合作努力。只有专业。实验室费。 (th253)
风格史:仿古 - 现代 通过从埃及风格元素的考试通过当天周期性的探索。风格的艺术,建筑,舞蹈,戏剧,音乐等将在努力给学生共同性的强烈意识,以及周期的各个领域中的差异进行检查。在哲学,宗教,商业等的发展趋势将研究用于在艺术形式的影响。 (th255)
剧院实习 学生通过在他们的第一个三年计划的幕后工作参与制作。这些广泛基础的合作经验,帮助制定志愿服务和经常,第二适销对路的专业技术意识在任何宣传,剧场管理,房屋建设,还是设置和服装建设。 (th301)
先进的化妆 剧院242的延续,戏剧化妆,在化妆在现实和戏剧程式化各种人物的设计和应用的学生精矿。本课程让学生接触三维技术在化妆,包括藻铸造的创建和假肢化妆件的应用领域。先决:剧院242实验室费。 (TH302)
引导我 介绍了理论和阶段定向的技术,该课程注重脚本分析,协作,执行阻挡和分期技术,理解美学和清晰度。每个学生将直接生产的该类的十分钟比赛。先决条件:第131或导师的同意。 (th321)
导演II 一个引导我的延续,这当然也包括当代导演理论分析。专业技术彻底检查,戏?为培养学生分析问题的理论来帮助他们发展自己的个人风格和手法,从现代的观点的意义和价值进行评估。先决条件:第131和321或导师的同意。 (th322)
艺术管理 介绍了艺术管理的世界中的我们。本课程将涉及其他的议题为使命驱动型组织中人员编制,预算编制,筹资和长期规划。 (th323)
剧务 今天介绍的舞台经理的角色在美国影院。该课程涵盖了演员权益协会的合同,在生产过程中的阶段管理者的角色,沟通技巧,领导能力,并提示脚本的创作。 (th324)
剧本创作 在写剧本的。重点放在情节,主题,对话,技术问题和表征。先决:剧院131或导师的同意。 (th325)
研讨会戏剧文学 调查的主要编剧或剧作家的作品或成定样式一段戏剧文学。有时提供的课程包括奥尼尔和田纳西·威廉斯,时代剧和戏剧化的概念。重复学分每一次话题的变化。先决:剧院131或导师的同意。 (th333)
研讨会戏剧文学 调查的主要编剧或剧作家的作品或成定样式一段戏剧文学。有时提供的课程包括奥尼尔和田纳西·威廉斯,时代剧和戏剧化的概念。重复学分每一次话题的变化。先决:剧院131或导师的同意。 (th334)
戏剧和戏剧我的历史 综合剧场的历史,理论和戏剧文学的研究,从戏剧的起源到19世纪。读数将包括戏剧历史重要时期,并如亚里士多德的诗学理论剧院的主要文件戏剧史的文本,戏剧。中央分配将是一个前现代戏剧文本一类戏剧项目。先决:教师的th131或同意。 (th335)
戏剧和戏剧史II 的显著戏剧实践的综合研究主要集中在现代戏剧在19世纪出现,现代戏剧美学在20世纪初的发展,已经形当代戏剧的条件。读数将包括戏剧史的文本,从现代和当代有影响的剧目剧本和戏剧理论显著原始文本。特别重点将放在理解现代戏剧史,因为它会影响当前的实践剧场。先决条件:第131或同意教练的。 (th336)
音乐剧历史上,点燃了我 从欧洲影响的美国音乐剧的研究,直到1940年,重点是为在专业环境中工作准备组成要素的分析。只有专业。在剧场339链接的过程需要同步注册(th337)
音乐剧历史上,点燃II 美国音乐的发展现状与趋势的合作勘探从1940年到本侧重于不同年代和风格的分析。只有专业。链接的过程中,需要在th340同步注册。 (th338)
作用:风格 先进的工作室当然,这类调查的风格,影响分析和演员在团结的形式和内容的技术性工作的起源。在深入治疗表征和解释特别强调语言将使用莎士比亚戏剧的焦点。本课程适用于演员的技术和分析。先决条件:剧院141和142,或导师的同意。 (th341)
合奏:理论与实践 考试和实现的集成方法来表演技巧的探索。学生将在各种涉及在合奏创作过程的个别情况下工作。先决条件:剧院141和142,或导师的同意。 (th342)
作用:面具表征 先进的屏蔽特性的研究过程中行事,从面具人物的发展提供了落后工艺和一步一步的过程理论\。先决条件:剧院141和142,或导师的同意。 (th343)
作用:即兴 专注于即兴创作手法和表现风格。列车在即席的方式演员的工作。学生在各种适用即兴技术,戏剧作品的情况下工作。先决条件:剧院142或导师的同意。 (th344)
作用:先进的现场研究 设计为代理I和II开始的工作的延续,本课程旨在进一步演员的工艺的理解和对当代现实主义作品,重点应用分析技术来现场表演。我们将集中精力发展内部和外部的性格发展的技术;发现和传达明确的和隐含给定的环境;识别和通信子文本;并建立和维持内部/情感的牵连。主要目的是加深你对一个引人注目的一套假想情况如实内生活的能力。先决:影院142,或导师的同意。 (th345)
先进的现场研究II 学生将加强他们的技术基础,同时注重于经典的心理现实主义作品。特别注意将支付给演员的能力与本能连接技术,并加以改造声乐和体力工作进入具体的,可玩的动作。 (th346)
试镜 各种试镜技术,包括冷读法,记忆的独白,即兴采访了研究。先决条件:影院131,141,142(th349)
先进的演技风格 研究不同的演技风格为现代和古典戏剧的显著戏剧。先决条件:剧院131,141和345,或导师的同意。 (th350)
服装设计的剧院 在概念化和服装设计为舞台的渲染的浓度是这样的过程的内容。学生将被要求执行基于脚本的分析,研究和设计理论的理解项目。学习地址的字符和图形分析,设计师/导演沟通,店的做法,并有效地利用标准的设计元素和原则的过程。 (th351)
服装史 本课程的重点是服装整个历史演进。服装的探索不仅包括“是什么”的人穿的,但“为什么”人们穿着他们做了什么。战争,经济,发展趋势,以及其他方面的压力极大地影响了被认为是时尚的,以及什么被认为是一个时期的常态。上下文是为那些希望成为服装设计师的戏剧和电影特别重要,但也是导演,演员,dramaturges,以及其他对时尚感兴趣的帮助。 (th354)
在服装专题 此专题指定允许课程,学生提前知识服装领域。主题可以包括图案起草和悬垂,染料技术,女帽,剪裁,3D化妆技术等(th356)
专题:舞台灯光 这个过程的目的是探索本领域的照明设计的表演艺术的先进概念。通过实际试验和实验室项目,这门课程将探讨:色彩理论在设计和色彩的心理,利用灯光设计和概念的沟通和探讨的照明设计是如何操纵性能的观众的看法准备。只有专业;第135,151,251,和352(th358)
舞台方言 应用在语音序列开发的技术允许其在性能背景下各地方言的演员说话。特别强调的是使用PF IPA作为语音分析的工具。先决:th241。 (th362)
对于演员先进的运动 同时,通过逼真的人物扩大运动的选择范围,从活动到宁静广阔的喜剧课程将探索先进的移动技术,继续强调了完全集成的身体,精神和情感。掩模(中性,字符,和红鼻子)被用作探索的手段。当然,需要所有b.f.a.的作用在第三年专业。先决条件:剧院146,345或导师的同意。 (th364)
白日梦剧场 学生第390就读是管道的艺术和生产团队梦想剧场,澳门金沙官网的学生跑剧团。小组每周召开会议确立的目标,时间线集合,并执行除了计划呈现给白日梦板月度报告。重点将放在对概念和业务的发展,规划和市场营销/品牌。 (th390)
表演:音乐剧舞台上我 这个高级顶点课程为b.f.a.音乐剧专业是教育和技能为音乐剧改善性能的实践课。在演戏,唱歌,和运动的学科相结合的音乐剧实际的分析和技术是中央对焦点在深入这些元素是如何定义的探索和效果的性格和戏剧性的选择。专业精神方式和制备也是类的重要焦点。先决条件:初中音乐戏剧专业和戏剧345完成,或导师的同意。 (th446)
作用:音乐步骤ii 这个高级顶点课程适用于听力技术的发展进入音乐剧的专业市场的演员。学生学会分析音乐和听力材料的歌词,分期有效的试镜,并应用基本表演技术方法带来直接性和动力试镜。学生也培养和实践企业的职业礼仪和加深对它们如何适应他们进入专业市场的了解。先决条件:初中音乐戏剧专业和戏剧345完成,或导师的同意。 (th447)
性能问题 这个顶级课程需要在他们的高级一年都扮演专业。它需要密集,深入的工作,为整个学期的声音,心灵和身体融入个性化的表演方式。的演员的工艺和艺术的各个方面整合得到强调。学生也培养和实践企业的职业礼仪和加深对它们如何适应他们进入专业市场的了解。先决:th345,高级站立。 (th448)
戏剧道具 本课程将学生介绍到,成为一个成功的道具师傅所需要的基本技能和技巧。学生将运用发挥分析技术来设计,建设和收购的戏剧生产性能。 (th451)
风景油画,戏剧 这是一个“动手”级绘画艺术风光剧院英寸学生将工作在纹理的各种技术:飞溅,用海绵擦拭,干刷牙等,使用这些技术来创建仿木,砖,石,大理石等其他涉及领域包括风景艺术,创作和演绎历史疼痛升高。 (th452)
设计工作室:古装历史。 一系列的主题将学习轮流包括起草,渲染工作,场景设计,服装工程,照明设计等学科。实用的设计或技术项目可以转让。只有专业。可变的实验室费用。 (th454)
设计和生产基石投影 基石项目是学生开始合成课程为一个接近行业经验的机会。该项目可以是纸项目或实现的设计。通常规模比顶点项目小,项目给学生一个机会,探索实现设计过程:用导演和设计团队一起工作,预算和公会进度的实际情况,毅力来完成一项长期的工程,以及如何激励一个剧组。教师将决定根据学生的能力,经验和需求的项目。 (th491)
资深导演项目 一个顶点导演项目,该项目是为所有学生选修。先决条件:戏剧或音乐剧专业和导师的同意。 (th497)